戲劇作為一種高雅藝術(shù)形式，在很多人眼中看來，是應(yīng)在劇場表演并觀賞的，恐怕很少有人會認(rèn)為,街頭也可以成為戲劇的“舞臺”。然而在香港，街頭戲劇表演并不少見，在街頭這樣無拘無束的場地，戲劇才最大程度地與觀眾親密接觸，也使得香港戲劇始終保持觀眾緣，在文化市場激烈的競爭中立于不敗。

　　街頭劇場 戲劇演出的“試金石”

　　每周末晚8∶00開始，在香港旺角某處繁華街頭都會出現(xiàn)這樣一景：一群意氣風(fēng)發(fā)的年輕人，在地上鋪一層10平方米左右的地板膠，然后在上面表演各種戲劇，有的是自編自導(dǎo)，有的則是一些經(jīng)典戲劇片段。記者路過時，這里正在上演自編自導(dǎo)的一段關(guān)于“誠招女朋友”的話劇，這部話劇即將在香港上演。這群年輕人是這部話劇的主創(chuàng)，他們在這里上演該劇片斷，并邀請圍觀市民參加即興演出，現(xiàn)場非常熱鬧。為方便演出，香港政府有關(guān)方面還專門對這段小街實(shí)行臨時交通管制，暫時禁止車輛通行。

　　若非親眼所見，很難相信在內(nèi)地已呈頹勢的戲劇，在香港街頭如此受歡迎�！敖诸^戲劇所要展現(xiàn)的，并非多么精湛的表演，重要的是和觀眾互動，讓更多觀眾認(rèn)識戲劇、了解戲劇并喜愛戲劇。”一位街頭劇負(fù)責(zé)人告訴記者，一部戲劇無論故事內(nèi)容還是表演，關(guān)鍵在于引起觀眾共鳴，如果街頭演出成功了，在劇場才會獲得更大成功。

　　和觀眾同樂 戲劇普及悄然完成

　　香港街頭劇最大貢獻(xiàn)在于培養(yǎng)了一大批忠實(shí)劇迷，這也是戲劇市場的根基。記者在現(xiàn)場看到，除表演者投入地演出外，圍觀的市民參與熱情也很高。演出開始前，主創(chuàng)人員會先把劇情告訴大家，并留出其中一個臺詞不太復(fù)雜的角色，從現(xiàn)場的市民中臨時征選演出者。由于沒有表演基礎(chǔ)，臨時演員常常會出一些洋相，引爆陣陣笑聲，而專業(yè)演員們不但不生氣，還和觀眾一同笑得前仰后合，然后再一本正經(jīng)地“糾正”剛才表演中的差錯，“學(xué)生”聽得連連點(diǎn)頭，圍觀市民也聽得十分認(rèn)真，一堂生動的“戲劇課”便在街頭完成。

　　“我覺得非常有意思，這個劇公演時我一定會去劇場看！”記者隨機(jī)采訪了部分街頭觀眾，不少人告訴記者。現(xiàn)場觀眾中不少是“街頭劇”的鐵桿粉絲，幾乎每周末都會前來捧場。據(jù)這場演出的負(fù)責(zé)人透露，像他們這樣的“街頭劇”在香港有多處。一些籌備中的戲劇，還會通過街頭片斷表演征求觀眾意見，甚至一些戲劇投資也是街頭戲劇表演吸引來的。

　　街頭成功 有助于獲得資金扶持

　　香港金牌戲劇導(dǎo)演林奕華的最新力作話劇《水滸傳》目前正在香港熱演，地鐵和公交站到處都有該劇的海報，不少觀眾也是從街頭走進(jìn)劇場的�？梢哉f，街頭演出對香港戲劇來說，不僅完善了劇作，更成為影響觀眾的重要方式，說香港戲劇是從街頭“秀”出來的也不為過。林奕華說，作為藝術(shù)市場的一部分，觀眾是戲劇的“衣食父母”，作為在現(xiàn)代文化休閑方式的夾縫中求生的戲劇，更需要重視觀眾的心聲。他認(rèn)為，文化品牌的創(chuàng)立離不開市場支持，他所倡導(dǎo)創(chuàng)立的兩大香港戲劇演出品牌——“進(jìn)念·二十面體”“非常林奕華”，在舞臺作品的創(chuàng)排與藝術(shù)市場的推廣上，均形成了獨(dú)特而有效的運(yùn)行模式。事實(shí)上，“街頭劇”形式并非中國香港所獨(dú)有，在歐洲等發(fā)達(dá)國家戲劇演出中，“街頭劇”形式都占有十分重要的地位。

　　值得一提的是，香港特別行政區(qū)政府對戲劇繁榮也予以財力支持，只要作品能吸引觀眾，無論專業(yè)院團(tuán)還是民間社團(tuán)甚至個人，都有機(jī)會申請到特區(qū)政府的文化資助經(jīng)費(fèi)，換句話說，人人都有可能成為戲劇家，這也是吸引觀眾熱愛戲劇的重要原因之一。當(dāng)然，街頭演出的成功有助于申請到資助經(jīng)費(fèi)。像“非常林奕華”這樣的品牌團(tuán)體，每年正常開銷都由香港藝術(shù)發(fā)展局直接下?lián)�。而舞臺創(chuàng)作所需經(jīng)費(fèi)，則可向特區(qū)政府提交申請報告，可以說從創(chuàng)作到日常演出，都能獲得香港特別行政區(qū)政府的資助。

　　本報特派記者 趙斌 香港報道

　　采訪后記

　　至此，“香江看文化創(chuàng)意業(yè)系列報道”畫上了句號。記者在數(shù)天的實(shí)地采訪中，印象最深的是香港文化創(chuàng)意業(yè)深入骨髓、無所不在的市場意識和服務(wù)意識。無論處于時尚前沿的電視、電影、動漫，還是傳承文化的博物館、戲劇，始終把市場需求放在第一位：“無線藝員培訓(xùn)班”顛覆學(xué)院派，形成了以觀眾為主體的“造星模式”；電影院線及時根據(jù)市場風(fēng)向標(biāo)調(diào)整經(jīng)營策略；博物館不拘泥于自身主題，廣泛深入發(fā)掘傳統(tǒng)文化當(dāng)代價值……一切圍繞市場需求做文章，但又不是簡單地迎合市場，最終取得了良好的社會效益和經(jīng)濟(jì)效益，香港“文化傾城”的國際形象也由此樹立，而這給香港的旅游、投資等帶來的巨大潛在效益難以估量。