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觀眾不應(yīng)以為銀幕炫耀什么就是編導(dǎo)崇拜什么。為什么《黃金甲》不可以通過“太過分”“太滿”的色彩圖形暴力,來批判它們所烘托的皇權(quán)呢?
★ 文/周黎明
張藝謀新片《滿城盡帶黃金甲》是否好看,這是見仁見智的事,但要全面衡量它的思想內(nèi)涵和藝術(shù)表現(xiàn)力,則必須將它擱到張藝謀作品的完整框架中。
我認(rèn)為,從形式上看,《黃金甲》似乎是《英雄》方陣列隊、絢麗色彩的再現(xiàn),但其主題更接近《大紅燈籠高高掛》的批判精神。
如同《大紅燈籠》中的大家族,《黃金甲》中的皇室其實是中國皇權(quán)制度的縮影,至于背景設(shè)置在五代十國,更多是為了配合視覺風(fēng)格的要求。換言之,這個故事可以發(fā)生在封建社會的任何朝代!洞蠹t燈籠》中那個只聞其聲不見其人的大家長,到這里更具像地演化成正襟危坐的大王。周潤發(fā)扮演的這個角色,擯棄了自“五四”以來同類人物的臉譜化(如巴金的《家》),同時著墨于人物的正邪兩面,而絕非用“虛偽”二字可以概括。
首先,他不是一個昏君,他明知長子元祥(劉燁飾)的無能,早早開始培養(yǎng)次子元杰(周杰倫飾)作為“接班人”;但他同時強調(diào),這是他賜予的皇恩,并不是元杰爭取來的(片中還有一個小兒子元成爭當(dāng)羽林衛(wèi)統(tǒng)領(lǐng)的細(xì)節(jié)),更不是百姓的呼聲。影片中有一句令人心驚膽戰(zhàn)但極具本質(zhì)性的臺詞:“我不給你的,你不能搶!边@是一貫中國權(quán)力過渡的規(guī)矩,頗符合孔子“君君臣臣父父子子”理念,即便以親情的名義搶(如元杰所為)也是不能被接受的。這是中國歷代的傳統(tǒng),只不過本片男主角通過“忠孝禮義”的題詞和闡述方法,圓矛盾的統(tǒng)一加以形象化罷了。
很多觀眾認(rèn)為《黃金甲》正不壓邪,無法感動觀眾。這是多年來以好萊塢為主流的商業(yè)片給我們造成的慣性。如果劇終元杰把大王逼下臺,自己當(dāng)上賢明君主,跟母親共享天倫之樂,那會是善良者(以及弗洛伊德信徒)的一廂情愿。“姜還是老的辣”是一個通俗的解釋,文一些的說法是“老謀深算”,但比權(quán)術(shù)更深層的,對秩序的頂禮膜拜。
灑滿鮮血的過道被迅速掃干凈,鋪上喜慶圖案的地毯。外人或許會說這是粉飾太平,但對于大王而言,這不是粉飾,而是一種堅強的信念,即天塌下來,這種傳統(tǒng)的秩序不能亂。大王面對親骨肉一個個倒下依然鎮(zhèn)定自若享受重陽宴,也不能簡單理解成個性的冷酷無情,那會淡化主題的銳利。
片中惟一的“正面”形象是元杰,相較于《雷雨》中對應(yīng)的魯大海,本片的改編從階級劃分的窠臼中跳脫出來,演員也盡了很大努力,但人物仍缺乏足夠的心理鋪墊,不足以跟積淀深厚的大王一比高低。
《黃金甲》中的權(quán)力斗爭,表面看是家庭糾紛和王朝政變,但歸根結(jié)底是維護現(xiàn)存秩序與創(chuàng)建新秩序之間的較量。張藝謀沒有給“新生力量”一條活路,并不代表他的立場,因為悲劇就是通過破壞美好的事物,以取得發(fā)人深省的震撼。
值得思考的是,該片的主題跟《英雄》正截然相反。
《英雄》里,秦王用他的“天下”秩序觀吞并了眾多小國,并讓“異見人士”主動放下武器,那是皇權(quán)威力的正面展示;而《黃金甲》則繼承了五四以來的叛逆精神,將矛頭直指傳統(tǒng)思想中違反人性的一面。這種一百八十度的大轉(zhuǎn)彎,究竟是張藝謀思想發(fā)生了巨變,還是《英雄》放映后社會壓力所致?我覺得都不是,這是他對于皇權(quán)專制的辨證思維——既看到其維持秩序的一面,又看到其壓制人性的一面。
《黃金甲》的視覺風(fēng)格是受到詬病的主要方面。的確,該片在這方面跟《英雄》一脈相承,但這種形式跟所呈現(xiàn)的主題不謀而合。金黃中透出的血色猩紅、逼仄到令人窒息的后宮,都是皇權(quán)統(tǒng)治下生存環(huán)境的寫照。這早已超出了小資享受的繁華盛世,而是規(guī)則如幾何圖形的絢爛。再看那些沖鋒陷陣的士兵,他們得不到一個近景鏡頭的青睞,完全失去人的特色,因為他們的生命在大王的秩序里,其價值就相當(dāng)于電腦繪制的千軍萬馬,只需形體無需腦子。誠然,這種瑞芬斯塔爾式“法西斯美學(xué)”的變異,形式大于內(nèi)容,但創(chuàng)作者的傾向性卻可以各有不同。
既然《巴頓》可以通過塑造主角的好戰(zhàn)性格來諷刺好戰(zhàn),《拯救大兵瑞恩》可以通過渲染戰(zhàn)爭殘酷來宣揚反戰(zhàn),為什么《黃金甲》不可以通過“太過分”“太滿”的色彩圖形暴力來批判它們所烘托的皇權(quán)呢?
我認(rèn)為,這是張藝謀的勇敢之處。他也可以弘揚人性的真善美以獲得各方面的贊許(如《千里走單騎》),但他這次回歸十多年前的批判立場,將鏡頭對準(zhǔn)中國傳統(tǒng)中的黑暗以及由此造成的人倫喪失,并配以艷麗得發(fā)暈、燦爛到恐怖的視覺形式。
觀眾不應(yīng)再犯當(dāng)年看《巴頓》的理解錯位,以為銀幕炫耀什么就是編導(dǎo)崇拜什么,而應(yīng)該捫心自問:那流光溢彩、雕梁畫棟、花團錦簇、規(guī)矩方圓有沒有讓你陶醉于文化的表層而失去對深層思想的思考,失去對核心的疑惑、對人性的渴求、記憶對本質(zhì)的探索? ★